高校書法教育：回到原點(diǎn)的思考

　　當(dāng)代書壇經(jīng)過三十多年的發(fā)展，取得了諸多方面的進(jìn)步。同時，我們也應(yīng)看到，在當(dāng)代書壇的繁榮景象背后，亦潛藏著一些危機(jī)。

　　危機(jī)首先緣于人們認(rèn)識上存在的誤區(qū)。就高校書法教育而言，首要解決的問題是“教什么”和“怎么教”。

　　書法教育“教什么”?不就是教如何寫字嗎?仔細(xì)思考，這個問題卻并不這么簡單。目前可見的《書法教程》之類書籍幾成鋪天蓋地之勢，而其內(nèi)容卻大同小異。這類教材大多停留在技法層面的簡單介紹，書法文化層面的內(nèi)容較少涉及。我以為，高校書法專業(yè)的教育，更應(yīng)關(guān)注古人筆墨形跡所承載的深厚的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，而對傳統(tǒng)文化的把握和感悟，僅有技法的訓(xùn)練是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。

　　高校書法專業(yè)的教學(xué)，除了技法的訓(xùn)練之外，和書法相關(guān)的傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)知識，比如文字學(xué)、中國文學(xué)、中國歷史、中國哲學(xué)等課程，應(yīng)是重點(diǎn)學(xué)習(xí)的內(nèi)容。書法的訓(xùn)練不光是筆跡的修正和美化，在書寫訓(xùn)練的過程中，我們更應(yīng)注重人的狀態(tài)的修正。書法的練習(xí)是筆跡和自我的雙向修正，僅關(guān)注字形的完善是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。對于高校書法專業(yè)的學(xué)生，我們更應(yīng)引導(dǎo)他們向人藝雙修的方向發(fā)展。

　　鑒于目前高校書法教育中突出存在的問題，“怎么教”應(yīng)尤其注意以下三個方面。

　　識字教育與習(xí)字教育相結(jié)合

　　當(dāng)前有一種觀點(diǎn)頗為流行：書法在當(dāng)代由于其實(shí)用性的降低，藝術(shù)性愈加凸顯，所以我們在書法教育過程中應(yīng)該注重其藝術(shù)性。這其實(shí)是一個誤解。首先，書法在當(dāng)代并沒有因?yàn)殡娔X的普及等因素而減弱其實(shí)用性。其次，由于擴(kuò)招，高校書法專業(yè)的學(xué)生入學(xué)時文化課成績普遍欠佳。因此，識字教育應(yīng)是當(dāng)代書法教育的一個重要的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)，而這個基礎(chǔ)環(huán)節(jié)往往被有意無意地忽視。就書法學(xué)習(xí)者而言，不僅要懂得楷書的音、形、義，還應(yīng)熟悉篆書、隸書、行草書的字形及結(jié)字的基本規(guī)律，避免書寫時想當(dāng)然地任筆為體。目前的高校書法教育，存在著對篆書、隸書、行草書字形關(guān)注不夠的現(xiàn)象，作品中每每出現(xiàn)隨意造字、錯寫字形的情況。這對漢字的規(guī)范以及書法傳統(tǒng)的繼承，都是非常不利的因素。眾所周知，書法的藝術(shù)性是基于其實(shí)用性之上的，無視書法的基本規(guī)律而一味強(qiáng)調(diào)其藝術(shù)性，其藝術(shù)生命勢必不能長久。

　　通過識字教育與習(xí)字教育相結(jié)合，我們不但可以讓學(xué)生領(lǐng)會漢字構(gòu)造的基本規(guī)律，而且可以加深他們對漢字字義的理解，進(jìn)而能夠在此基礎(chǔ)上培養(yǎng)解讀古典文獻(xiàn)的基本能力，而古典文獻(xiàn)的解讀能力又是研究書法理論以及中國傳統(tǒng)文化所必須具備的。

　　書法解讀與書法練習(xí)相結(jié)合

　　學(xué)習(xí)書法首先有一個提升審美眼光的問題，這涉及對經(jīng)典作品的解讀。解讀當(dāng)然含有欣賞的一面，一件作品只有打動你了，你才能發(fā)自內(nèi)心地去喜歡它、學(xué)習(xí)它，而不是拿到一個范本，未加仔細(xì)觀賞、玩味，就馬上動手臨摹。“心慕”是“手追”的前提。之前沒有一個認(rèn)知、熟悉、與之共鳴的過程，怎么可能會對其有深刻的體悟呢?

　　對于作品的解讀，又牽涉到書法審美的基本規(guī)律以及個人的審美偏好。首先要知道什么是好的書法，以及好在什么地方，什么是不好的書法，以及不好在什么地方。

　　書法教學(xué)中出現(xiàn)的普遍問題是，學(xué)生往往拿到一個范本就臨，僅滿足于略得其形似，離開范本，就還原到自己原先的寫法。通常是久練無長進(jìn)，這使他們很感困惑。所以，在臨摹之前，對原作的解析、欣賞是必不可少的環(huán)節(jié)。古人于此道頗有體悟，黃庭堅(jiān)云：“古人學(xué)書，不盡臨摹。張古人書于壁間，觀之入神，則下筆時隨人意。”王文治欣賞《定武蘭亭》時，“觀至三日，形神與之俱化”，講的都是對范本的揣摩和分析。只有對范本做到了深刻的理解，下筆才可能做到意與古會。解析經(jīng)典作品的時候，我們不是亦步亦趨地僅僅追求其字形的相似，而應(yīng)試圖把握其書寫的規(guī)律為我所用。解讀，意在探尋范本之神理。書寫，意在表達(dá)自我之意趣。自我意趣之傳達(dá)，始終滲透著對傳統(tǒng)的理解與化用。這是一個需要長期反復(fù)訓(xùn)練和體悟的過程。

　　練字與煉人相結(jié)合

　　儒家對于文藝，認(rèn)為“德成而上，藝成而下”，講究“人藝一體，人成藝成”，而不是為藝而藝。藝術(shù)是開拓人生境界的方便法門。就書法的學(xué)習(xí)來說，光注重字跡的完善和美化是不夠的，更應(yīng)關(guān)注的是書者人生狀態(tài)的調(diào)整和完善。也就是說，練字即煉人，練字是人生修為的一種方式，書法形跡是人的精神境界的自然呈現(xiàn)，人與書是一體不二的關(guān)系。那么，通過練字，可以使我們的人生狀態(tài)得到修正和完滿，這比僅僅追求字跡的美化更為重要。“書如其人”的古訓(xùn)，在當(dāng)代不但沒有過時，相反，對于當(dāng)代書壇廣泛存在的浮躁現(xiàn)象，有著十分必要的警醒作用。

　　弘一法師早年的書法取法魏碑，氣格雄健，出家后隨著精神境界的轉(zhuǎn)變，書風(fēng)隨之變得恬淡空靈，有一種洗盡鉛華的純粹、安詳之美。顏真卿家族不乏擅書者，但是其五世祖顏之推卻在《顏氏家訓(xùn)》中叮嚀后人“慎勿以書自命”。儒家強(qiáng)調(diào)“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝”，一藝之顯，若處之不當(dāng)，成了修齊治平的妨礙，在儒家看來是不足取的，所以歷來中國人看重的是字因人貴，對于人因字顯，總是很忌諱的。柳公權(quán)的名言“心正則筆正”，不僅涉及書寫心理的問題，同時也是儒家要求“正心誠意”的體現(xiàn)。有之于中，方能形之于外，只有內(nèi)在的修養(yǎng)提升了，字跡才能隨之改變。從這里也可以看出古人是重道而非重技的。技進(jìn)乎道，不僅是藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，在儒家看來，也是游于藝時的自覺追求。

　　(作者系西安交通大學(xué)城市學(xué)院藝術(shù)系教授)